Llapanchik

The project consists of creating a comprehensive collection of collages centered on the Quechua term Llapanchik, meaning «All of us,» referring to a broad notion of community. This expression also evokes Walt Whitman’s poem Song of Myself (1892) which addresses the tension between the individual and the collective in various passages, until stating emphatically:

“I am large, I contain multitudes.”

This transition from communal thinking to individuality celebrates the discrepancies and variety in human experience, acknowledging that an individual can hold conflicting beliefs, feelings, and positions.

The collages visually address these concepts from a feminist and decolonial perspective. They are created from etchings by European artists, mostly sourced from public domain archives of the Museo Nacional del Prado, The Metropolitan Museum of Art, the Rijksmuseum, and others. Graphic production, particularly during the period coinciding with the conquest of America, represents and disseminates the advance of Reason over magical and religious thought, and is closely linked to the scientific and geographical discoveries that characterize European Modernity between the Renaissance and the Enlightenment. The subjects of these pieces include a range of symbols that highlight European supremacy via mythological and allegorical themes, often depicted by feminine figures. The conflict with the worldviews of the Indigenous peoples of the Americas and their corresponding systems of representation is never resolved: the allegories attempt to describe new realities without engaging in dialogue with them.

In Llapanchik, Acha-Kutscher digitally reworks all this visual material, transforming it into graphic motifs inspired by textile designs from pre-Columbian cultures of Peru and Mexico. The result is a mosaic whose meaning shifts as it presents fragmented images, where several worlds coexist and juxtapose each other, generating a multifaceted vision that proposes new visual structures.

Este proyecto consiste en crear una extensa colección de collages desarrollados a partir del concepto quechua de Llapanchik, que se traduce cómo “Todas/os nosotras/os”, refiriéndose a una noción amplia de comunidad. Esta expresión nos remite también al poema Canto a mí mismo (1892), de Walt Whitman, que aborda la tensión entre el individuo y lo colectivo en diversos pasajes, hasta afirmar con rotundidad:

“Yo soy inmenso… y contengo multitudes ”

Este transición del pensamiento comunitario al individual abraza las contradicciones y la diversidad de la experiencia humana, reconociendo que un individuo puede albergar pensamientos, emociones y roles opuestos.

Los collages inciden visualmente en estos conceptos desde una mirada feminista y decolonial. Se crean a partir de grabados de artistas europeos, que proceden en su mayoría, de archivos de dominio público del Museo Nacional del Prado, The Metropolitan Museum of Art, Rijks Museum, entre otros. La producción gráfica sobre todo durante el periodo que coincide con la conquista de América, representa y difunde el avance de la Razón sobre el pensamiento mágico y religioso, y está estrechamente relacionada con los descubrimientos científicos y geográficos que caracterizan la Modernidad europea entre el Renacimiento y la Ilustración. Las temáticas de estas obras contienen una serie de elementos que simbolizan el dominio hegemónico europeo a través de temas mitológicos y alegóricos, a menudo representados por figuras femeninas. El conflicto con las cosmovisiones de los pueblos originarios de América y sus correspondientes sistemas de representación no se resuelve nunca: las alegorías intentan describir nuevas realidades sin dialogar con ellas.

En Llapanchik la artista reelabora digitalmente todo este material visual, de manera que sufre un proceso de transformación, adoptando la forma de motivos gráficos inspirados en diseños textiles de culturas precolombinas oriundas del Perú y México. El resultado formal es una suerte de mosaico cuyo significado varía al presentar imágenes fragmentadas, donde coexisten varios mundos que se yuxtaponen, para generar una visión múltiple que propone nuevas estructuras visuales.

Fortitude and Weakness

Justice and Impunity

Prudence and Reckless

Temperance and Excess